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鑫培对别人说：&1dquo;窑门一段，我唱的有几句，并非是多么好啊·怎么还有人叫好呢·留神一看，敢情是兰芳在那儿做身段呢!”谭鑫培认为改得不错。由此梅兰芳也认为齐如山有些意见提得的
确好。齐如山看梅兰芳在《汾河湾》演出中，能按他的意见去修改，他感到对梅兰芳是既爱又敬，他真想不到梅兰芳这么一个名伶，却是一个如此谦虚之人。此后，齐如山每看过梅兰
芳一出戏，就给梅兰芳写去一封信，提出些意见，梅兰芳每次收信后，均耐心地研究所提意见，当他认为有必要时，总是毫不犹豫地推翻自已原先的演法，而按齐如山的意见进行修改。
梅兰芳时常接到齐如山寄来的信，累计足有百封，但他俩始终没有机会见面畅谈。只有时在戏园中碰见说几句话。直到两年以后，1914年的春天齐如山觉得关于戏中的事情，专靠用写，
说不清楚。他才到梅兰芳家拜访。此后，齐如山经常前往，最初是与梅兰芳、吴菱仙、乔蕙兰一齐谈皮黄和昆曲，如是来往一年多。只是谈谈旧剧，没有说过排戏。到1915年齐如山为梅
兰芳编了一出旧式的戏《牢狱鸳鸯》，演出后，大受欢迎。从此，齐如山便成了为梅兰芳编剧的主要人物，或者说是&1dquo;贴身编剧”之一。3o年代初，梅兰芳全家迁往上海，齐如山仍留京
，二人接触不多了。在他们交往近二十年中，齐如山为梅兰芳编过剧二十几出戏，再加上几出旧戏的改编，总计约有四十几出戏。并亲自为之排演，同时还对梅兰芳演的昆曲有过安排，
可以说齐如山是梅兰芳的主要编剧者，是当之无愧的。齐如山把编剧的原则，总结成四句话：&1dquo;有声必歌”，京剧舞台上有声音就是歌唱；&1dquo;无动不舞”，没有一个动作不是舞蹈；第
三句话&1dquo;不许写实”；第四句是&1dquo;不许真器物、真东西上台”。这四句话很精辟。他为梅兰芳所编的戏，就是这么做的。
梨园世家·学艺登台潜心绘画
梅兰芳在青年的时候，有几位朋友
对鉴赏、收藏古物颇有兴，他们收藏的古今书画，琳琅满目，美不胜收。从这些画里他感觉到色彩的调和，布局的完密，和戏曲艺术有声息相通的地方，中国戏剧在服装、道具、化妆、
表演上综合起来可以说是一幅活动的彩墨画。梅兰芳便想从绘画中吸取一些对戏剧有帮助的养料，因此，对绘画产生越来越浓厚的兴。空闲时候，就把家里存着的一些画稿、画谱找出来
临摹，因没有章法，只是随意涂抹。1913年和1914年梅兰芳两次赴上海演出时，与老画家吴昌硕结为忘年之交（吴比梅大五十岁）。吴老赠给梅兰芳一幅花卉图，更引起他对绘画的兴致。回
到北京后，经罗瘿公介绍，请画家王梦白教他绘画，王的画取法罗山人，下生动，花卉、翎毛、草虫、山水、人物都能画。梅兰芳开始向王先生学习。使他在学戏之外，又添了一门业
余功课。在随王梦白学画期间，梅兰芳又先后认识了许多名画家，如陈师曾、金拱北、姚茫父、汪蔼士、陈半丁、齐白石等。在与这些画家交往中，他增加了不少绘画方面的知识。画家们
有时还聚集在&1dquo;缀玉轩”（梅兰芳在北京寓所的书斋），几个人合作画一幅画，梅兰芳一边看，一边听几位画家商量，得到很大益处。 梅兰芳虽从许多老师学过画，但大半不是定时授课
，也不收报酬，只是王梦白除外。他按时来教，梅每月送些束修。因此，梅兰芳自己说过：&1dquo;我学皮黄是吴菱仙先生开蒙，昆曲是乔蕙兰先生，学画的开蒙老师是王梦白先生，他们均对我
有很大影响。” 梅兰芳擅画佛像，这是向陈师曾、姚茫父学习的。他画的睢洞锬γ姹谕肌罚就是根据姚茫父摹清代画家金冬心的画本，所以梅兰芳常戏说：&1dquo;我是金冬心先生的再传
弟子”。 1921年秋，友人许伯明请梅兰芳画一张工佛像送给他作纪念。梅兰芳遂把家藏明代丁南羽（云鹏）画的一幅罗汉作为参考，临窗作画。刚画了一半，陈师曾、罗瘿公、姚茫父
、金拱北、汪蔼士等来到&1dquo;缀玉轩”。梅兰芳便请诸位画家指点。他凝神敛气画完这张画像。金拱北说：&1dquo;我要挑一个眼，这张画上的罗汉，应该穿草鞋。”梅兰芳说：&1dquo;您说得对，但罗
汉已经画成，无法修改，那可怎么办·”金拱北说：&1dquo;我来替你补上草鞋。”当即拿在罗汉身后添了一根禅杖，一双草鞋挂在禅杖上，还补了一束经卷。大家都说补得好。金拱北又在画上
写了几句跋语：&1dquo;畹华画佛，忘却草鞋，余为补之，并添经杖，免得方外诸君饶舌。”这幅画后来曾被日本书画展览会借到东京展出。 梅兰芳与齐白石相交多年，直至晚年仍有来往，
他对齐白石非常尊重，每唱堂会戏时，如齐白石到场，必亲自搀扶他到前排就座。2o年代齐白石经常到&1dquo;缀玉轩”教梅作画。先教他画虫草鱼虾。有一次梅兰芳说：&1dquo;我喜欢您的草虫、
游鱼、虾米，就像活的一样，今天要您画给我看，我来替您磨墨。”白石老人笑着说：&1dquo;我给你画草虫，你回头唱一段戏给我听。”梅兰芳说：&1dquo;那现成，一会儿我的琴师就来啦。”后来